Playford

Aufgrund des großen Erfolges des letzten Balls möchte ich euch erneut zu einer barocken Ballnacht ins wunderschöne Schloss Marquardt zu Potsdam einladen. Der Nachmittag beginnt um 17 Uhr mit einem Sektempfang und geht um 18 Uhr zum gemeinsamen Tanz zu den betörenden Klängen der Matelots über unter fachkundiger und kreativer Anleitung unserer wunderbaren Tanzmeisterin Birte Hoffmann-Cabenda. Ebenso wird es wieder ein köstliches und reichhaltiges Buffet (mit und ohne Fleisch, sowie vegan)geben. Getränke müssen selbst gezahlt werden. Bitte erscheint in gehobener Gewandung des 17. oder 18. Jahrhunderts (bitte keine Faschingskostüme!). Da es vorher keinen Workshop geben wird, werden Grundkenntnisse in historischem Tanz zwingend vorausgesetzt. Der Ball endet um Mitternacht.

Birte Hoffmann Cabenda leitet uns durch den Abend und es spielen les Matelots.

Aufgrund des großen Erfolges des letzten Balls möchte ich euch erneut zu einer barocken Ballnacht ins wunderschöne Schloss Marquardt zu Potsdam einladen. Der Nachmittag beginnt um 17 Uhr mit einem Sektempfang und geht um 18 Uhr zum gemeinsamen Tanz zu den betörenden Klängen der Matelots über unter fachkundiger und kreativer Anleitung unserer wunderbaren Tanzmeisterin Birte Hoffmann-Cabenda. Ebenso wird es wieder ein köstliches und reichhaltiges Buffet (mit und ohne Fleisch, sowie vegan)geben. Getränke müssen selbst gezahlt werden. Bitte erscheint in gehobener Gewandung des 17. oder 18. Jahrhunderts (bitte keine Faschingskostüme!). Da es vorher keinen Workshop geben wird, werden Grundkenntnisse in historischem Tanz zwingend vorausgesetzt. Der Ball endet um Mitternacht.

„Mensch, lerne tanzen, sonst wissen die Engel im Himmel mit Dir nichts anzufangen.“ (Pseudoaugustiniana)

Tanzen bereitet Freude. Wir möchten eine lebendige historische Tanzkultur, an der alle teilnehmen können.
Es wird einfache Branles und englische Country Dances geben, die erklärt und mitgetanzt werden können, aber auch die seltene Gelegenheit für Tänzer mit Vorkenntnissen einfach zur Freude und mit Live-Musik Tänze aus Italien, Burgund und Frankreich zu tanzen. Die Tanzliste wird vorher bekannt gegeben, Wünsche sind bei der Anmeldung herzlich willkommen.

Die Tanzmeisterin:
Mareike Greb ist Spezialistin für historischen Tanz, Lehrbeauftragte an der HMT Leipzig und Leiterin der Erfurter Tanzgilde sowie der Torgauer Renaissancetänzer. 2008 veröfentlichte sie eine Arbeit zur Tanzanthro-pologie „Die Gaillarde und ihr Erbe“.

Musik:
Das Ensemble all‘improvviso steht für eine stilreine Verschmelzung von historischen Improvisationen und Repertoire, und damit für höchste musikalische Lebendigkeit gepaart mit historischer Auführungspraxis. Konzerte führte das mitteldeutsche Ensemble u.a. zum Bachfest Leipzig und zu EX TEMPORE. 2017 erschien
die Debüt-CD „Ohrwürmer auf Reisen“.
Martin Erhardt – Blockföte
Michael Spiecker – Barockvioline
Christoph Sommer – Laute/Barockgitarre
Claudius Kamp a.G. – Barockfagott

Teilnehmen können ...
Menschen mit Erfahrung im historischen Tanz ebenso wie Anfänger. Historische Gewandung ist gern gesehen, aber nicht zwingend. Wir empfehlen leichte, rutschfeste Schuhe. Die Teilnehmer sind durch uns weder unfall- noch haftpflichtversichert.

Kosten: normal 30€ / Schüler und Studenten 15€.
Zu überweisen an: Deutsches Institut für Improvisation,
IBAN: DE04 8605 5592 1101 0036 81
Getränke und Essen sind nicht im Preis enthalten und können vor Ort (Pizza Hut) bestellt werden.

Anmeldung (und gerne auch Rückfragen) per email an:
mareikegreb@gmail.com Tel. 0178/2301959

Anmeldeschluss: 4.1.2020
Bei kurzfristiger Absage eines Teilnehmers nach dem 12.1. werden die Kosten nicht erstattet.

(Photo: Titelbild Tanzabend 18.01. © Martin Erhardt)

Merket auf!
Hiermit sei verkündet, daß Sir Lothaire de Silvaron zum festlichen Schmaus und vergnüglichen Tanz einlädt. Ein Jeder der willens ist den Weg auf sich zu nehmen sei eingeladen an dem Fest teilzunehmen.

zur Anmeldung

Offener Ball für historische Tänze.
Zum abendlichen Ball wird historische bzw historisierende Gewandung erwartet. Es gibt keine Einschränkung zur Epoche. Lasst uns prachtvoll aussehen und uns im Gefühl längst vergangener Zeiten schwelgen.

Mareike Greb steht uns mit ihrer langjährigen Erfahrung als Tanzmeisterin zur Verfügung. Während der Workshops tagsüber können die Tänze des Abends erlernt bzw aufgefrischt werden. Den Ball am Abend können wir dann unbeschwert mit kurzen Erinnerungsstützen genießen.

Das Ensemble der Musiker von Freydanz aus Leipzig wird den Abend musizierend begleiten. Die Gruppe ist bei zahlreichen Bällen vertreten und wird auch hier mit ihrer Livemusik für uns zum Tanz aufspielen.

Wer schon einmal einen neugierigen Blick in das geplante Tanzprogramm werfen möchte, kann das auf der Programmseite nach Herzenslust tun.

Quartierempfehlungen gibt es auf der FAQ-Seite.

7:30 - 11:00 pm
Norwich Historical Dance are holding their 4th Annual Playford Ball with music provided by Fendragon with MC Andrew Swaine. This should be a memorable evening in a lovely period venue.

For information and to book, contact Anne at annajanegiles@btinternet.com ; 01603 612087 

Or look for further details on the Norwich Historical Dance website: https://www.norwichhistoricaldance.org.uk/playford-ball-

Musikalisch getragen von Piano und Violine und inspiriert vom Motto

des Museumstages 2019 spüren wir dem Wandel der Kontertänze

von 1750 bis 2017 nach, ohne Vorkenntnisse, Figuren werden erklärt

Cordatussaal im Domstift Stendal

28. September 2019 @ 13:00 – 19:00 Uhr

Die Anzahl der Teilnehmer ist auf 40 begrenzt.
Anmeldung erforderlich unter:

www.tomreinecke.wix.com/werkstatt

Wer schon einmal einen Barock- oder Rokokoball besucht hat oder ein Fan von Jane Austen Verfilmungen ist, kennt sie mit Sicherheit schon: Longways – Tänze in einer Gassenaufstellung, auch englische Tänze genannt. An diesem Wochenende widmen wir uns intensiv den Grundlagen und den Schritten dieser beliebten Tänze, sowie ihrer Entwicklungsgeschichte im 17. und 18. Jahrhundert.

Unsere kleine Reise in das Königreich der Longways beginnt in England bei John Playford, der diese ab 1651 in seiner Buchreihe „The (English) Dancing Master“ in kompakter Form veröffentlichte. Lorin brachte einige dieser Tänze dann 1685 nach Frankreich und verfeinerte sie mit französischen Schritten. Spätestens als Feuillet 1706 in Paris sein „Recüeil de Contredances [...]“ veröffentlichte, verbreiteten sich die Contredanses über Europa, so dass wir nun auch Quellen aus Deutschland, Italien und Spanien haben. In der zweiten Hälfte des 18. Jahrhunderts werden Longways dann in großen Mengen publiziert, typisch werden in der Zeit Dreipaartänze, wobei das dritte Paar meist nur wenig ins Tanzgeschehen involviert wird – aber die Rollen wechseln ja ständig.

Das Wochenende bietet einen leichten Einstieg in den Tanz und essenzielles Grundwissen für alle, die das 18. Jahrhundert interessiert oder es darstellen wollen. Aber auch wer etwas fortgeschrittener ist und Interesse an den Quellen und der Schritttechnik hat, wird von diesem Wochenende viel mit nach Hause nehmen. Wir werden in jedem Teil zwei bis drei verschiedene Tänze lernen und erhalten so einen Überblick über anderthalb Jahrhunderte Tanz und Musikgeschichte.

Die Zeiten sind:
Samstag 12:15-14:45 und 15:45-18:15 Uhr
Sonntag 10:00-12:30 und 13:30-16:00 Uhr

Historischer Tanz in Frankfurt 2019:
19.-20. Jan.: Das Menuett Wochenende
13.-14. Apr.: Alpenquadrillen von 1840
18.-19. Mai: Das Longway Wochenende
8.-10. Juni: „La Bourgogne“ (1700) (3-Tage Pfingstkurs)
31. Aug.-1. Sep.: Einfache Tänze der Renaissance
12.-13. Okt.: Das Cotillon Wochenende
9.-10. Nov.: Empire: Das Jane Austen Wochenende
7.-8. Dez.: „Entrée pour une Femme – Forlane“ (1704)

Weitere Informationen finden sich auf meiner Webseite www.historische-tanzkunst.de sowie im Flyer.

Chestnut and Fantaisies Baroques welcome you from July 29 to August 3, 2019 to their fifth summer school of period dances in Normandy.

CONTENTS

• Dancing in Europe in two, four or eight during the end of the 16th and the beginning of the 17th centuries (Italian, French and English tradition)
• Baroque dances
• Jane Austen & Regency dances
• French 1rst Empire - Restauration dances

With four different subjects and two instructors (Cécile Laye and Irène Feste), you’ll be able to make up your own schedule according to your tastes and how energetic you feel. You may opt for an intensive dance programme, up to 6 hours daily, or choose a mix of workshops and time for resting or for touring the area.

Each day will start at 9 a.m. with a half hour of warming up exercises, led by each instructor in turn.

WORKSHOP DESCRIPTION

MORNING : 

• Dancing in Europe in two, four and eight during the end of the 16th and the beginning of the 17th centuries through the Italian, French and English traditions workshop (3 hours : 9.45 am - 0.45 pm): Cécile Laye  

1. An Andréa Francalanci choreography for several couples on the Toccata of Monteverdi’s Orfeo
2. La Battaglia: a ballet for two couples, written by Cesare Negri, « Milanese detto il Trombone», in 1602
3. Two choreographies for 8 dancers out of Playford’s early editions: Hunsdon House and Nonsuch

or

• Baroque dances workshop (3 hours : 9.45 am - 0.45 pm): Irène Feste

La Czarienne par Monsieur Balon, out of the XVIth Recueil de danses dated 1718, collected and edited by Mr Dezais, a Dancing Master. It is a ballroom dance in two parts, one a 3-time piece, the other a rigaudon. Initiation à la notation Beauchamp-Feuillet

AFTERNOON :

• Jane Austen's and Regency dances workshop(1 hour and half : 3.00 pm - 4.30 pm or 5.00 pm - 6.30 pm on alternate days): Cécile Laye 

In 1798 Jane Austen, then 23 years old, came home from a ball and wrote “The programme included twenty dances. I danced them all without feeling tired at all”. Based on Jane Austen’s books and letters, we’ll try and find out what she could have danced at the time:

1. A cotillon en allemande (Longman 1781)
2. A longways triple minor set (Frisky - Straight and Skillern 1775)
3. A reel
4. La Boulangère (Colinet 1815 and Campbell)

and/or

• French 1rst Empire - Restauration workshop (1 hour and half : 3.00 pm - 4.30 pm or 5.00 pm - 6.30 pm on alternate days): Irène Feste 

An adaptation of la Cosaqueaccording to Michel Saint Léon’s « Cahiers d’exercices ». It is a character dance that came into fashion in balls around the 1830s. It calls for the elaborate technical vocabulary we still use but in our workshops we’ll adapt it, while respecting its style, in order to make the learning and dancing more pleasant.

EVENING ACTIVITIES

Evening entertaiment will be organized for trainees and instructors to share a good time:

• Tuesday: team quizz on period dances
• Wednesday: films
• Thursday: will be decided by trainees
• Friday :  Costume Ball including the dances studied in the workshops. (Please note: costume is not a must.)

TEACHERS

[

Cécile LAYE

Cécile Laye studied historical dances in England with Dolmetsch Historical Dance Society, Nonsuch History and Dance and EFDSS (English folk Dance and Song Society). She studied in particular with famous teachers or researchers such as Anne Daye, Anne Cottis, Peggy Dixon, Ethyl Anderson, Marjorie Fennessy, Tom Cook and Alan Davies. In France, she studied under Francine Lancelot, Andréa Francalancci and Barbara Sparti. In 1998 she founded the CHESTNUT company to make available the repertoire of figure dances of the time of the Stuarts and the English inheritance, from a literary and historical point of view, in collaboration with musicians, dancers, actors, singers, horse riders and fencers. She also graduated from Cours Florent in acting and staging.

Irène FESTE

After a diploma in ballet dancing,  Irène Feste studied « Belle Dance » with  L’Eclat des Muses, a company led by Christine Bayle. In 2007, she founded her own company with Pierre-François Dollé: Fantaisies Baroques. They design and perform dance/theatre shows in schools and music schools. Irène Feste specialises in baroque and Premier Empire (Napoleonic time) dances, her two main fields of research. She regularly dances with compagnie Divertimenty.

VENUE

Le Tapis Vert, a residence for artists nestling in a large estate in the Normandie-Maine park, offers several accommodation possibilities on site, from boarding-house to rented rooms and camping. Also on site, two superb halls for activities and a circus tent make for a high quality environment.

FEES

Tuition prices (€/pers.) : 

1 hour 30 Module: €125

• French 1rst Empire - Restauration (1h30 in the afternoon)
• Jane Austen & Regency dances (1h30 in the afternoon)

3 hours Module :  €216

• Baroque dances (3 hours in the morning)
• Dancing in Europe 16th & 17th centuries (3 hours in the morning)
• French 1rst Empire - Restauration + Jane Austen & Regency dances (2 x 1h30 in the afternoon)

4 hours 30 Module : €288

• Baroque dances (3 hours in the morning) + French 1rst Empire - Restauration or Jane Austen & Regency dances (2 x 1h30 in the afternoon)
• Dancing in Europe 16th & 17th centuries (3 hours in the morning) + French 1rst Empire - Restauration or Jane Austen & Regency dances (2 x 1h30 in the afternoon)

6 hours Module: €336

• Baroque dances (3 hours in the morning) + French 1rst Empire - Restauration and Jane Austen & Regency dances (2 x 1h30 in the afternoon)
• Dancing in Europe 16th & 17th centuries (3 hours in the morning) + French 1rst Empire - Restauration and Jane Austen & Regency dances (2 x 1h30 in the afternoon)

Accommodation and meals prices  (€/pers.) : available on our site and on registration form.

Please note: there are no shops near Tapis Vert. It is a long way from any village.

• Bed sheets are included in the price
• Towels are not included. You have to bring them.

HOW TO GET THERE

Reaching Tapis Vert

1. By car

Le Tapis vert is 200 km away from Paris and 130 km away from Rennes.

2. By train

The nearest train station is Alençon, reached either through Surdon from Paris Montparnasse-Vaugirard or by TGV through Le Mans. Share taxi or car from Alençon station.

IMPORTANT if you come by train: 

Le Tapis Vert is a half-hour drive away from the Alençon train station.  Taxis  are available. However, we try to coordinate dancers arriving by car so that they collect those arriving by train on their way. And we try and to the same on Saturday for departures.

If you arrive on Monday:

We’ll try and organise cars to fetch people arriving in Alençon on the 16:06 train and bring them to Tapis Vert. Please let us know if you chose that train, and if not, at what time you plan to get to Alençon.

Please note: we do our best to organise cars and bring train passengers from the Alençon station to Tapis Vert on Monday afternoon. However, if you arrive too late you may have to take a taxi. 

Leaving on Saturday:

We’ll organise car sharing to Alençon railway station on Saturday morning for those taking the 12:48 train. Please let us know if you chose that train or if not, at what time you’ll be leaving.

Please note: we’ll do our best to organise car-sharing and drive train passengers to the Alençon station on Saturday morning. However, if you leave too early or are the only one from Tapis Vert taking a particular train you may have to take a taxi. 

TRAINEES’ WELCOME

Trainees are welcome from 5:00 pm on Monday, July 29, 2019.

Please note : as no evening meal is provided on the first day evening (Monday), please bring a picnic dinner !

Departure on Saturday, August 3, 2019 after breakfast.

REGISTRATION

Registration form available here (if nothing is displayed, look in the downloads of your browser)

Payment from abroad by bank transfer or PayPal : please contact us +33 660 222 321 or contact@chestnut.fr 

CONTACT- INFORMATION

contact@chestnut.fr or +33 660 222 321

FLYER :

Flyer Tapis Vert 2019

Courses & Teachers:

16-17th century dancing: Claudia Celi
17th-18th century dancing: Ilaria Sainato
19th century social dances: Paolo Di Segni
Baroque Oboe: Angela Paletta
Classical Clarinet and Chalumeau: Giulia Zannin
Recorder: Marco Rosa Salva
Renaissance and Baroque Singing: Rosanna Rossoni
Renaissance and Baroque Trombone: Ercole Nisini
Renaissance Lute, Theorbo and Baroque Guitar: Francesco Tomasi
Cembalo Accompaniment: Paolo Tagliapietra

Rhethorical Gesture Seminar: Ilaria Sainato
Qi Gong Seminar: Angela Paletta

Ensemble Music and Dance Accompaniment Practice

More information and registration (Source)