Costumes

La pratique de six heures par jour en danse et en musique historique durant la semaine de stage a pour finalité, à la fois la découverte et la maîtrise de ces disciplines, mais surtout l'élaboration d'une représentation publique réunissant amateurs et professionnels sur scène.

Le spectacle "Allegro Legato" évoquera la rencontre entre l'Art chorégraphique et l'Art culinaire. Le thème d'un banquet festif, dont la mise en bouche se situera au XVème siècle et le dessert au XVIIIème siècle, offrira aux danses historiques leur place d'entremets.

Lors du spectacle présenté au public auxerrois à l’Abbaye Saint-Germain le 10 août 2025 à 20h30, la danse, en harmonie avec la musique, le texte et le chant, exultera un moment joyeux, dramatique ou onirique du récit. Elle sera un moyen d'expression afin de partager la saveur des mots, sans les remplacer, mais en en soulignant l'émotion. Un bal renaissance sera proposé au public pour clore ce banquet chorégraphié.

Les Artistes de la compagnie qui encadreront les stagiaires lors du spectacle du 10 août :

Renaissance Italienne

Bernadette Jacquet

Stéphane Quéant

Danse Baroque

Gudrun Skamletz

Instruments à vent

Solène Riot

Comédiens

Olivier Banse

Camille Bonnardot

Production Bassa Toscana avec le soutien de la ville d’Auxerre

Siège social :

Bassa Toscana

23, rue des Grands Champs

Laborde

89000 Auxerre

Cie.bassa.toscana@gmail.com

www.bassatoscana.fr

Président:

Jean-François Méchain

Animateurs:

Renaissance Italienne

Bernadette Jacquet

Stéphane Quéant

Danse Baroque

Gudrun Skamletz

Instruments à vent

Solène Riot

Renseignements

S. Quéant: 06 74 36 51 48

Studios de danse

Conservatoire d’Auxerre

7, rue de l’Île aux Plaisirs

89000 Auxerre

Bassa Toscana

                La compagnie Bassa Toscana a été créée fin 2000. Elle a établi son siège à Auxerre, en Bourgogne, pour mettre en valeur le patrimoine et l’histoire de la région. Bassa Toscana fait le pari d’une offre culturelle originale, fondée à la fois sur les connaissances historiques et patrimoniales et sur la convocation du rêve et de l’imaginaire. Les costumes sont des reconstitutions de gravures des XVe et XVIe siècles. Quant aux danses, ce sont les traités de Négri, de Caroso et de Thoinot Arbeau, chanoine de Langres ( Orchésographie  1588) qui ont permis de retrouver les chorégraphies de la Renaissance.

                La compagnie Bourguignonne propose des créations, A mon seul Désir, Un Soir qu’Amour, La Nymphe au Cœur sauvage et le Berger, Arlequin et le miroir, La Belle Danse du bal au théâtre, Les Sept Péchés capitaux, Favola balla… Elle anime aussi des conférences dansées, des stages et des ateliers pour enfants ou adultes qui mettent en valeur le lien fort entre le passé et le présent, entre le patrimoine et le monde actuel. A travers la découverte et la pratique de la danse Renaissance, Bassa Toscana a pour ambition de révéler la richesse d’un patrimoine français dans le but d’affermir la cohésion et le lien social autour des valeurs artistiques et historiques.

                La rencontre avec Obsidienne et Compagnie permet aux chorégraphes de Bassa Toscana de participer aux créations de ce groupe musical (Ballades en balades, Fricassée de chansons, Le Jardin des Délices, Miracle, le Roman de Fauvel, le Livre Vermeil de Montserrat, Chantons sous la neige et Le Monde à l’envers  pour les Fêtes de l’âne entre 2005 et 2019 ou encore, L’Amour de moy s’y est enclose, pour les festivals de musique ancienne de Nantes et du Haut Jura. Dans le cadre du festival « La Reverdie », les deux compagnies se réunissent pour les créations Un virelai pour chanter et danser! en 2022 et  1492, un voyage musical  en 2023.

                La compagnie est également associée à d’autres ensembles musicaux tels que Perceval, La Fenice, Les Coccigrues, Les Hautbois d’Henry IV, La Bellezza, La Maurache, Joër… Elle a franchi les frontières de l’Allemagne avec les musiciens de l’Ensemble La Voilotte de Mannheim. La collaboration avec le conservatoire d’Auxerre a permis la création de nombreux spectacles, réunissant dans une même émotion scénique amateurs et professionnels.

Danse Renaissance

                Bernadette JACQUET, tout en obtenant son diplôme d’architecte (DESA), suit une formation de danse classique avec L. Legrand, Y. Casati et J. Fynnaert, qu’elle enseigne à l’école de Paris Centre et au CCY. Après une carrière internationale dans diverses compagnies, le cinéma (Tess, Monsieur de Pourceaugnac) et le théâtre (Le Bourgeois Gentilhomme) la guident vers la danse historique. Elle intègre la compagnie du Roi René pour de nombreuses productions dont le Festival d’Anjou. Devenue chorégraphe et danseuse de Bassa Toscana, elle y anime des stages, des bals, des conférences et participe aux créations de concerts et spectacles de plusieurs ensembles musicaux dont Obsidienne, La Fenice et La Bellezza.

                Stéphane QUEANT, danseur professionnel, est titulaire du diplôme d’état de professeur de danse classique. Des tournées internationales lui permettent de danser dans Le Lac des Cygnes et Casse-Noisette. Sous la direction de F. Nault (Grands Ballets Canadiens), il connait avec Carmina Burana les grandes scènes de Nice et du Théâtre des Champs Elysées. L’opérette le conduit à Dijon pour une saison et dans de nombreux théâtres français. Au sein de la Compagnie du Roi René, il participe au festival d’Anjou et crée en 2001, avec Bernadette Jacquet, la Compagnie Bassa Toscana (danse médiévale, renaissance et baroque).

                Bernadette et Stéphane, formés aux danses historiques par C. Bayle, MG. Massé, B. Gondoni, B. Sparti, A. Yepes, D. Wortelboer, C. Gracio-Moura, sont membres de PRO DA (Fédération des Professionnels en Danse Ancienne).

Programme :

Baletto Detto Lo Spagnoletto

Gallaria d'Amore gaillarde et Canario

Adda Felice

Catena d'amore 

                               Gratie d’Amore                                                   Cesare Negri

Passemeze et Gaillarde - Jacques Morderne

Gaillarde CCLXXXIV - Praetorius

Branle Charlotte 

Capriccio sopra sette note - Cazzati                                              Bassa Toscana

Danse Baroque

            Après une formation pluridisciplinaire en danse, en Allemagne et en France, Gudrun Skamletz s'engage dans son parcours de danseuse-interprète aussi bien dans la danse contemporaine (JF. Duroure, G. Baron, D. Lerat/Aloïs, A. Dreyfus, S. Ly/Kerman, D. Soubeyre/Matières Libres) que dans la danse ancienne (C. Bayle/Belles Dances, B. Massin/Fêtes Galantes, C. Roussat/J. Lubek/Shlemil Théâtre, H. Hazebroucq/Les Corps Eloquents).

Depuis 2008, elle signe plusieurs chorégraphies : entre autres « Cadmus et Hermione » de JB. Lully à l'Opéra Comique de Paris (B. Lazar, V. Dumestre/Le Poème Harmonique), « LaLaLa, opéra en chansons », création contemporaine pour un chœur (B. Lazar, G. Jourdain/Les Cris de Paris), « Les Fâcheux », comédie-ballet de Molière (JD. Monory/La Fabrique à Théâtre), « Acis et Galatée » de JB. Lully au Teatro del Maggio Musicale Fiorentino (B. Lazar, F.Sardelli) et la création d’un Bal Baroque avec l’ensemble Les Epopées depuis plusieurs années. Elle collabore avec des chefs d'orchestre (JE. Gardiner, W. Christie, M. Minkowski, St. Fuget, C. Rousset, V. Dumestre, JC. Malgoire, F. Sardelli etc.), avec des metteurs en scène de théâtre comme B. Lazar, L. Moaty et JC. Blondel, avec des compositeurs et artistes-plasticiens dans le domaine de la performance contemporaine, et ne cesse de s'intéresser au mouvement improvisé.

Gudrun se consacre également à la transmission de la danse à travers des cours réguliers, des masterclass et des stages, en France et à l’étranger. En 2010, elle est diplômée en Somato-Psychopédagogie et titulaire d'un DU en Pédagogie Perceptive et, en 2016 d'un DU en Danse et éducation somatique.

Elle est aussi chorégraphe au sein de la Cie Les Grands Ecarts depuis 2017.

Gundrun Skamletz est membre de PRO DA.

Programme :

Stage de flûte à bec et d’ensemble de flûtes à bec

            Solène Riot, flûtiste et cornettiste à bouquin, est diplômée du Conservatoire Royal de la Haye (Pays-Bas) et du Conservatoire à Rayonnement Régional de Paris. Son intérêt pour le Moyen Âge et la Renaissance l'ont amenée à se spécialiser en flûte à une main et tambour et en cornemuse. Elle découvre les musiques à danser de la Renaissance depuis son plus jeune âge avec la Compagnie Maître Guillaume.

Elle travaille depuis de nombreuses années main dans la main avec la Compagnie Bassa Toscana notamment pour la création du spectacle donné chaque année dans le cloître de l'Abbaye d'Auxerre. Comme interprète, elle se produit avec de nombreux ensembles de musique ancienne comme la Cie La Tempête, Le Concert des Nations, ou encore les Arts Florissants. Elle a travaillé 11 années au sein de l'équipe des conférenciers du musée de la musique de la Philharmonie de Paris. Titulaire du Diplôme d'État de musique ancienne, Solène transmet sa passion au Conservatoire Régional de Chambéry et aux Ateliers du Priolaz (Romagnieu, 38).

Programme :

Le stage est ouvert à ceux qui désirent pratiquer la flûte à bec en petit ensemble afin d'accompagner un spectacle de danse, musique et comédie. Il s'adresse aux amateurs éclairés, étudiants des conservatoires et professionnels. Des cours individuels et collectifs sont proposés pour se perfectionner dans la technique de jeu et le répertoire des flûtes à bec.

Un cours de flûte à une main et tambour pourra également être proposé à ceux qui le souhaitent pour approfondir l'approche rythmique des musiques à danser  (maîtrise des articulations, des tempos, connaissance des rythmiques caractéristiques).

Un programme de bal Renaissance sera monté dans la semaine pour animer un bal en fin de stage. Diapasons du stage 440 HZ et 415 HZ.

Pour toutes questions vous pouvez contacter Solène par mail à solene_riot@yahoo.fr. Bienvenue aux flûtistes multi-instrumentistes.

Olivier Banse (artiste invité pour le spectacle)

Comédien atypique et passionné, Olivier s’est formé sur les planches avec Le voyage de Monsieur Perrichon de Labiche, ou encore Les physiciens de Dürrenmatt... Tout en s’initiant à la Comedia Dell’Arte (avec Carlo Boso) et à l’escrime de spectacle (avec Rostain et Camboni).

En parallèle, il se tourne vers le cinéma. Attiré par les univers noirs et fantastiques, il joue en 2007, dans le long-métrage de Mathieu Turi Trash.  Puis dans des courts métrages ambitieux : Fin de vie de Stéphane Esse, Sons of Chaos de Mathieu Turi, ou encore L’Epouvanté des frères Lafargue. Polyvalent, il joue également comme serveur comique pour des soirées, « faux curé » pour des mariages laïcs, ou divers rôles dans des murder-party.

                Aujourd’hui il enchaîne les projets théâtraux : pièces classiques comme Volpone (Mosca), Les mystères de Paris (Rodolphe) ; spectacles jeune public (Les fables de la Fontaine, Pinocchio) et adaptations de pièces classiques (A la manière de, Un vers de CID, Les trois fourbes rient de Scapin …).

Camille Bonnardot (artiste invité pour le spectacle)

                Camille Bonnardot est musicien/comédien ou l'inverse selon son humeur. Il fait partie de l'ensemble Obsidienne en tant que chanteur (baryton), instrumentiste (citole, guitare, cornet muet et à bouquin et piano) et récitant. Il participe ainsi à la création de spectacles musicaux fantaisistes (Fricassée de chansons, Le Jardin des Délices, Le miracle de Théophile…), de concerts (musique du Moyen-Âge et de la Renaissance) partout en France et à l'enregistrement de disques (Les anges musiciens, Méditation médiévale, Célèbre et Musica…).

                Il fait partie de la compagnie En forme de Poire en tant que conteur et musicien. Créations de spectacles musicaux à partir de contes traditionnels et originaux (Le Nain Long-Nez, Contes et musiques de la ville des sages fous…).

                Il est compositeur (L'appel, fantaisie pour piano et orchestre, premier prix au concours de composition de l'orchestre symphonique du Loiret, Ed. Pierre Lafitan, Cependant la lune se lève…, concertino pour clarinette, troisième prix, La neige que nous vîmes tomber…, concertino pour violon…).

                Il a suivi les cours de théâtre d'Anne Raphaël, de François Clavier et de Vincent Farasse, de piano avec Frédéric Couraillon, d'harmonie et d'écriture avec Barnabé Janin, de chant lyrique avec Jacqueline Bonnardot et Bruno Gousset et de trompette avec Zdeněk Darmovzal et Laurent Gauthier.

Organisation du stage

Accueil des stagiaires        2 août

13h00 - 15h00     Accueil administratif et présentation du stage

15h00 - 18h00     Danse Renaissance et Danse Baroque tutti

                               (stagiaires danseurs et musiciens)

Cours danseurs                    3 au 8 août

10h00 - 11h00     Danse Renaissance G1 et G2

11h00 - 13h00     Danse Renaissance G1, Danse Baroque G2

14h30 - 17h30     Danse Renaissance G2, Danse Baroque G1

Cours musiciens                  3 au 8 août

9h00   - 12h30     Cours individuels ou collectifs

14h30 - 17h30     Cours de musique d’ensemble

                               Accompagnement des ateliers danse

Organisation des 9 et 10 août

11h00 - 13h00     Répétition du spectacle en studio

14h30 - 17h30     Générale avec les musiciens en studio ou à l’Abbaye St-Germain

Dimanche 10 août

20h30                    Spectacle à l’Abbaye Saint-Germain

Pour la participation au spectacle, prévoir un costume de style renaissance (sans traîne) ou de style baroque, merci de contacter Bernadette au 06 80 40 18 46 afin d’avoir plus de précisions.

Cette organisation est donnée à titre indicatif et peut être modifiée durant la semaine ainsi que le programme des danses proposées.

Renseignements

Stage de Danse: frais pédagogiques

Tarif préférentiel pour une inscription avant le 31 mai 2025             390€

Tarif de base pour une inscription après le 31 mai 2025                  490€

Tarif couple ou famille sur demande

Stage de Musique: frais pédagogiques

Tarif préférentiel pour une inscription avant le 31 mai 2025           350€

Tarif de base pour une inscription après le 31 mai 2025                440€

Nombre de places limitées, prendre contact avant d’envoyer votre inscription

Acompte

Un acompte de 100 € à l’ordre de Bassa Toscana doit être envoyé avant le 31 mai 2025 pour le tarif préférentiel ou avant le 10 juillet 2025 pour le tarif de base avec la fiche d’inscription.

L’acompte n’est pas remboursable en cas de désistement après le 10 juillet 2025.

Les frais de voyage, d’hébergement et les repas sont à la charge des stagiaires. Une liste d’adresses peut être envoyée sur demande.

L’organisation du stage peut être modifiée en fonction de contrainte sanitaires. En cas d’annulation, aucun acompte ne sera encaissé, les virements seront remboursés.

❏ VIREMENT : j’adresse cette fiche d’inscription dûment remplie à l’adresse ci-dessous et je fais un virement du Montant suivant:       ......€

Demander préalablement un RIB à cie.bassa.toscana@gmail.com

❏ CHÈQUE : j’adresse avec cette fiche d’inscription dûment remplie un CHÈQUE à l’ordre de Bassa Toscana du Montant suivant:       ......€

à l’adresse suivante:           M. Chemin, trésorier de Bassa Toscana,

                                               10, rue de la Roirie

                                               35610 Pleine Fougères

Les frais de voyage, d’hébergement et les repas sont à la charge des stagiaires.

Une liste d’adresses peut vous être envoyée sur demande

English Country Dance - Danse anglaise à figures / Préparation du bal en costume de CHESTNUT du 11 mai 2025 à Paris avec Cécile Laye

1. Stages PBC de 3 jours pour les INTERMÉDIAIRES aux vacances de printemps - zone C : Préparation du 14e bal en costume (PBC) de CHESTNUT Intermédiaires : lundi 21, mardi 22 et mercredi 23 avril de 10h30 à 16h 30. Ce stage reprend intégralement le programme des danses du 2e degré du bal en costume du 11 mai 2025 enseignées pendant les stages PBC mensuels Intermédiaires du dimanche. 

• Programme par journée : prochainement communiqué.

• Pour les danseurs n'ayant pas participé aux stages PBC mensuels : la clôture définitive des inscriptions est fixée au : NC  

• Le stage ne sera ouvert à partir de 16 participants.

plus de détails sur le site de CHESTNUT : ici 

2. Stages PBC de 4 jours pour les CONFIRMÉS aux vacances de printemps - zone C : Préparation du 14e bal en costume (PBC) de CHESTNUT Confirmés : jeudi 24 de 18h à 21h - vendredi 25 et samedi 26 de 10h30 à 16h30 et dimanche 27 avril de 10h00 à 15h30. Ce stage reprend intégralement le programme des danses du bal en costume du 11 mai 2025 des 1er, 2e et 3e degrés enseignées pendant les stages PBC mensuels Confirmés du samedi après-midi.

• Programme par journée : prochainement communiqué.

• Pour les danseurs n'ayant pas participé aux stages PBC mensuels : la clôture définitive des inscriptions est fixée au : NC

• Le stage ne sera ouvert qu'à partir de 16 participants.

plus de détails sur le site de CHESTNUT : ici 

Liebe Tänzerinnen und Tänzer des Historischen Tanzes,

der Verein Notenspur Leipzig e.V. sowie Gesine Kabuß und Mareike Greb senden euch heute eine herzliche Einladung zu einem Historischem Tanz-Flashmob

Samstag   –   18.11.2023   –   16h

 am Hauptbahnhof Leipzig

Querbahnsteig/obere Bahnhofshalle

Für mehr Sichtbarkeit des Historischen Tanzes wollen wir zwei Kontratänze

Hole in the Wall

Jamaica (1. Strophe)

im öffentlichen Raum aufführen.

Wir freuen uns, wenn ihr mit uns mittanzt!

Anmeldung per Mail bei: mareikegreb@gmail.com

Alle Details findet ihr im Anhang im Dokument "Kontratanz am Querbahnsteig".

Alle Tanzbeschreibungen und Einspielungen, die erwähnt werden, findet ihr hier:
https://www.dropbox.com/sh/vivs316vi6qzkin/AACdyZovccb9Pyw-3Ncl1kY3a?dl=0

Dieser Flashmob bildet auch den Auftakt für das Festival Europäische Notenspuren, das dieses Jahr das Thema "L’art de mouvement", also "Die Kunst der Bewegung" hat.

https://notenspur-leipzig.de/europaeische-notenspuren/festival-europaeische-notenspuren/festival-europaeische-notenspuren-2023#c4942

Tanzfolge 9. Zürcher Barockball, VERSCHOBEN: NEU AM 8. Oktober 2022

Pour commencer le bal, vers 18.30h
1. Entrée: ”Marche de Terpsicore & sa suite”, Quinault “Les Amours des Déesses”
2. Polonaise “Déesses”, Quinault “Les Amours des Déesses”
3. La vieille Contredanse / Parson’s upon Dorothy, Contredanse en colonne à deux
4. Les Déesses / Goddesses, Contredanse en colonne à tant qu’on veut

Après les premiers plats, vers 20.10h
5. La bonne amitié / Jamaica, Contredanse en colonne à quatre
6. La Baptistine, Contredanse en colonne à quatre
7. Les Manches vertes / Greensleeves, Contredanse en colonne à quatre
8. La Carignan, Menuet à quatre
9. Le Prince George / Prince George, Contredanse en colonne à quatre
10. Le Cordon bleu, Cotillon en colonne à huit

Après le plat principal, vers 21.45h
11. La Gigue espagnole / Spanish Jig, Contredanse en colonne à quatre
12. Sont des navets, Contredanse en colonne à quatre
13. La Naturelle, Contredanse en carré à huit
14. La Blonde & la Brune, Gigue à quatre
15. La Bohémienne, Cotillon nouveau
16. La Chasse, Contredanse en colonne à huit

Après les desserts, vers 22.45h
17. Le Gagne Petit ou les Rémouleurs, Contredanse en colonne à deux
18. Hit or Miss, Contredanse anglaise en carré à quatre
19. Les folies d’Isac / Isaac’s Maggot, Contredanse en colonne à quatre
20. La Friande, Contredanse en colonne à six
21. La Gentilly, Cotillon ancien
22. La Sabotière / Wooden shoes, Contredanse en colonne à quatre

La reprise des danses à discretion jusqu’à la fin du bal

https://contredanses.bandcamp.com/album/9-z-rcher-barockball-by-danza-a…

« A balli, a balli liete venite  »*

                Si le monde marche sur la tête, si nous avons le sentiment d’être des marionnettes, faisons volte-face et dansons avec légèreté et humour.

                Carnaval, fête des fous sont les manifestations d’un monde inversé. Déjà connus dans l’antiquité, ces moments de logique à l’envers avec négation de l’ordre établi se codifient dès la Renaissance.

                Volte Joyeuse, le 8 août 2021 à l’Abbaye Saint-Germain, sera une réminiscence d’une retraite illuminée d’Auxerre, réputée au XIXème siècle, avec son cortège de chars à thèmes, constituant ainsi les différents tableaux du spectacle. Dans l’esprit des Fêtes vénitiennes de Campra, la représentation sera l’expression des émotions et des réjouissances collectives d’une fête dansante, où se mêleront les facéties de personnages carnavalesques.

                Pour clore la soirée, cette allégresse festive sera partagée avec le public au Bal Renaissance sur le parvis de l’Abbaye (si la situation sanitaire nous le permet).

                PS :*      « Viens aux danses, aux danses heureuses »

                                tiré du texte de Se l’aura spira de Frescobaldi                        

Les Artistes qui encadreront les stagiaires de la compagnie lors du spectacle du 8 août :

Renaissance Italienne

Bernadette Jacquet

Stéphane Quéant

Danse Baroque

Gudrun Skamletz

Flûte et Tambour

Solène Riot

Comédien

Olivier Banse

Production Bassa Toscana avec le soutien de la ville d’Auxerre

Bassa Toscana

23, rue des Grands Champs

Laborde

89000 Auxerre

contact@bassatoscana.fr

www.bassatoscana.fr

Président:

Jean-François Méchain

Animateurs:

Renaissance Italienne

Bernadette Jacquet

Stéphane Quéant

Danse Baroque

Gudrun Skamletz

Flûte et Tambour

Solène Riot

Renseignements

S. Quéant: 06 74 36 51 48

Studio de danse

Maison de la Danse,

9, rue Milliaux

89000 Auxerre

Bassa Toscana

                La compagnie Bassa Toscana a été créée fin 2000. Elle a établi son siège à Auxerre, en Bourgogne, pour mettre en valeur le patrimoine et l’histoire de la région. Bassa Toscana fait le pari d’une offre culturelle originale, fondée à la fois sur les connaissances historiques et patrimoniales et sur la convocation du rêve et de l’imaginaire. Les costumes sont des reconstitutions de gravures des XVe et XVIe siècles. Quant aux danses, ce sont les traités de Négri, de Caroso et de Thoinot Arbeau, chanoine de Langres (« Orchésographie », 1588) qui ont permis de retrouver les chorégraphies de la Renaissance.

                La compagnie Bourguignonne propose des créations, des conférences dansées, des stages et des ateliers pour enfants ou adultes qui mettent en valeur le lien fort entre le passé et le présent, entre le patrimoine et le monde actuel. A travers la découverte et la pratique de la danse Renaissance, Bassa Toscana a pour ambition de révéler la richesse d’un patrimoine français dans le but d’affermir la cohésion et le lien social autour des valeurs artistiques et historiques.

                La rencontre avec Obsidienne et Compagnie permet aux chorégraphes de Bassa Toscana de participer aux créations de ce groupe musical (Ballades en balades, Fricassée de chansons, Le Jardin des Délices, Miracle, le Roman de Fauvel, le Livre Vermeil de Montserrat, Chantons sous la neige et Le Monde à l’envers  pour les fêtes de l’âne entre 2005 et 2019 ou encore, L’Amour de moy s’y est enclose, pour les festivals de musique ancienne de Nantes et du Haut Jura).

                Bassa Toscana a été engagée dans plusieurs projets au côté de La Fenice avec Jean Tubéry élargissant son répertoire à la danse Baroque.

                La compagnie est également associée à d’autres ensembles musicaux tels que Perceval, Les Coccigrues, Les Hautbois d’Henry IV, La Bellezza, La Maurache, Joër… Elle a franchi les frontières de l’Allemagne avec les musiciens de l’Ensemble La Voilotte de Mannheim. La collaboration avec le conservatoire d’Auxerre a permis la création de nombreux spectacles, réunissant dans une même émotion scénique amateurs et professionnels.

Organisation du stage

Accueil des stagiaires        31 juillet

13h00 - 15h00     Accueil administratif et présentation du stage

15h00 - 18h00     Danse Renaissance tutti

Cours danseurs                    1er au 7 août

11h00 - 13h00     Danse Renaissance G1, Danse Baroque G2

14h30 - 17h30     Danse Renaissance G2, Danse Baroque G1

Cours musiciens                  1er au 7 août août

9h00   - 10h00     Cours tutti Tambourinaire

10h00 - 12h00     Cours individuels musique

14h30 - 17h30     Cours de musique d’ensemble, accompagnement des ateliers danse

Cours tutti (danseurs et musiciens) 1er au 7 août

10h00 - 11h00     Cours Danse Renaissance

13h00 - 14h00     Initiation Tambourinaire et Chant à mener la danse

Dimanche 8 août

11h00 - 13h00     Répétition du spectacle en studio

14h30 - 18h30     Générale avec les musiciens à l’Abbaye St-Germain

20h30                  Spectacle dans le Cloître de l’Abbaye Saint-Germain et Bal Renaissance sur le parvis

Pour une participation au spectacle, prévoir un costume de style renaissance ou baroque.

Cette organisation est donnée à titre indicatif et peut être modifiée durant la semaine.

Renseignements

Danse

Tarif préférentiel pour une inscription avant le 31 mai 2021                    360 €

Tarif de base pour une inscription après le 31 mai 2021                         450 €

Tarif couple ou famille sur demande.

Musique

Tarif préférentiel pour une inscription avant le 31 mai 2021                    320 €

Tarif de base pour une inscription après le 31 mai 2021                         400 €

Nombre de places limitées

Acompte

Un acompte de 100 €uros à l’ordre de Bassa Toscana doit être envoyé avant le 31 mai 2021 pour le tarif préférentiel ou avant le 15 juillet 2021 pour le tarif de base avec la fiche d’inscription. L’acompte n’est pas remboursable en cas de désistement après le 15 juillet 2021.

Bulletin d’inscription à renvoyer avec le paiement à:

M. Chemin, trésorier de Bassa Toscana,

10, rue de la Roirie

35610, Pleine Fougères

Les frais de voyage, d’hébergement et les repas sont à la charge des stagiaires.

Une liste d’adresses peut vous être envoyée sur demande

L’organisation du stage peut être modifiée en fonction des contraintes dues à la crise sanitaire.

En cas d’annulation, aucun acompte ne sera encaissé.

Bassa Toscana remercie pour leur soutien :

Mairie d’Auxerre

CRD  d’Auxerre

Abbaye Saint-Germain

Ensemble Obsidienne et Cie                             www.obsidienne.fr

Atelier Elbock                                                    www.elbock.fr

La Mini Académie  Auxerre                            www.mini-academie.com

A Historical Ball in carnival season, with an overarching theme of Orientalism.

Tickets are available here:

From Friday 5th April to Wednesday 10th April 2019 Chalemie will hold its 21st Summer School in Early Music, Dance, Period Costume Making and Commedia. Leading performers from the group will direct a series of workshops on 17th/18th century music, song, dance, commedia and costume making, with a particular emphasis on the English repertoire of this period.

The course this year will be held once more in the delightful surroundings of Headington School, in beautiful old buildings just a mile from the centre of Oxford and situated in 22 acres of parklands, gardens and woodland.

The Chalemie Summer School is for everyone interested in performing music, song, dance or commedia, or any combination of these, together with period costume making. While its focus is on the 17th/18th centuries, it is not restricted to this period alone.

Timetable

The course will be held over six days (five nights), beginning with registration at from 12.00 noon to 2.00 pm on Friday 5th April, and ending after lunch on Wednesday 10th April.

Mornings will start with a group class (which we hope all will want to attend!). This will be a warm-up session in which we will explore movement and presentational skills. In particular, the relationship between music and movement, along with the expression of music in physical form, should help both dancers and musicians to improve their performance. These sessions will be based partly around some of the fundamental routines and physical exercises that lie behind the ancient art of Commedia dell' Arte.

The timetable is intended to be fairly flexible in allowing participation in a variety of activities. Mornings (plus Saturday afternoon) will be allocated to formal courses in the chosen primary study sessions. Other afternoons are less formal and provide an opportunity to explore new areas as secondary studies, to continue with your primary study, or simply to do your own thing. Evenings are completely informal, but a variety of entertainments and activities have been arranged for all participants wishing to take part, including: a barn dance, a lecture/performance by Chalemie and a party/concert.

To encourage students to think of performance in theatrical terms there will be a concert on the final evening with an opportunity to present short pieces worked on during the course.

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On the occasion of 100 anniversary of Poland independence Cracovia Danza Ballet prepared the premiere of spectacle Paderewski. The fantasy and the legend, which is a story of Ignacy Jan Paderewski, not only great pianist and composer, but also a statesman, who was an important person in the process of restoring Poland’s independence. The performance, showing life stages of celebrity pianist, is based on unpublished letters from Paderewski to his second wife, Helena Górska. ”Burn this letters Helenka” – he wrote. Luckily, she didn’t. This letters had been given to Jagiellonian University Institute of Musicology and are now kept in the treasury of Jagiellonian Library.

The music and dance performance will show the most important moments in artist’s life. There will be child joy, youthful longing, star’s auphoria and… Poland. All of it in the company of women – beautiful, attractive and smart – who played a huge role in the composer’s life.

Paderewski’s music is a great asset of the performance. It will be played by an outstanding pianist, fantastic interpreter, Adam Wodnicki. Music gives the right rhythm and mood to the danced story. At the same time, the cooperation of polish ballet with the pianist, who since 80. lives in USA, is a symbolic spotlight on the two countries, in which Paderewski lived and worked.

The premiere performance will take place on 12 November at 8 pm in ICE Kraków Congress Centre(theatrical hall). Tickets (40 PLN normal, 30 PLN reduced) to get in InfoKraków and at www.kupbilecik.pl. The day before, on 11 November, the performance will be shown in Przemyśl.

They say, if you want to see European Russia you should go to St. Petersburg

but if you want to feel a truly Russian spirit you can feel it only in Moscow.

So our dear guests will have:

• Dance classes by the very famous and everyone's favourite maitre Arnaud Degioanni from France, the head of "Carnet de Bals" Association.
• Historical Dances in English traditions by Zsuzsi Dingsdale from Hungary.
• Experience Interchange with some European Dancing Groups.

And the balls!

• Open Ragtime Ball in one of Moscow parks,
• Russian Ball at the Izmaylovo Kremlin,
• Scottish Ball
• and the traditional Grand Ball in one of Moscow manors. 

We are waiting for you at our Festival!