Renaissance

“ La danse est une espèce de réthorique muette, par laquelle l’orateur peut, par ses mouvements, sans parler un seul mot, se faire entendre et persuader les spectateurs qu’il est gaillard digne d’être loué, aymé et chéri… ” (Thoinot Arbeau, Orchésographie, Langres 1588 ). Du XVe siècle à la Renaissance, nous connaissons essentiellement la danse de cour. Bien danser, savoir chanter et jouer d’un instrument permettaient de tenir avec grâce et dignité son rang dans la société. La Renaissance en musique et en danse est caractérisée par l’introduction dans le registre courtois de formes et d’éléments populaires. C’est ainsi qu’une part importante est accordée aux rondes, facteur de convivialité et de cohésion sociale. Les traités du XVe siècle (Ebréo, Piacenza, manuscrit de Marguerite d’Autriche) et ceux du XVIe siècle (Negri, Caroso, Arbeau…) offrent les premières notations des pas et mouvements de danse. Deux formules répondront aux besoins des stagiaires, débutants ou initiés:

         - Les bases de la danse de la Renaissance française seront enseignées à chacun des stages suivant le répertoire de Thoinot Arbeau,  ( branle double, branle simple, branle coupé, branle morgué, branle gay, gavotte, pavane, gaillarde et volte...).

L’atelier chorégraphique s’attachera à l’étude du style et à l’expression esthétique des danses de la Renaissance italienne. La mise en espace du mouvement s’appuiera, soit sur des créations, soit sur des reconstitutions d’époque telles que: Basse danse Reale (Domenico), basse danse Cupido (Guglielmo), Leggiadra Marina, Lo Spagnoletto, Amor Costante Spagnoletta...

Production:

Bassa Toscana

23.rue des Grands Champs

Laborde

89000 Auxerre

contact@bassatoscana.fr

www.bassatoscana.fr

Président:

Jean-François Méchain

Animateurs membres le la Fédération française PRO.D.A

Bernadette Jacquet

Stéphane Quéant

Lieu:

Maison de la danse

9, rue Milliaux

89000 Auxerre

Renseignements

Stéphane Quéant:

06 74 36 51 48

Renseignements

FORMULE 1 (initiation )

Horaires :

Samedi                      14 h à 16 h

Dimanche                 12 h à 14 h

Tarifs

1 après-midi :            27 €

2 après-midi :            38 €

FORMULE 2

( initiation + atelier chorégraphique )

Horaires :     

Samedi                      14 h à 18 h

Dimanche                 12 h à 16 h

Tarifs :

1 après-midi :            38 €

2 après-midi :            46 €

Tarifs spécial couple:

Stage complet:          85 €

½ Stage:                    70 €

 ANNULATION :                             

L’association Bassa Toscana se réserve le droit d’annuler un stage, auquel cas les inscriptions reçues seraient intégralement remboursées. Les animateurs peuvent également intervenir sur le programme en fonction du niveau et du nombre de stagiaires.

Historisches Tanzen in einer gemütlichen Gasthausatmosphäre mit Livemusik.

Die Musikgruppe TROLLFERD spielt zum Tanze auf.

Es gibt einige Vorführtänze durch die Tanzgruppe SPEZZATO und viele Mitmachtänze.

Die Choreographien der Mitmachtänze werden vom Tanzleiter angesagt, so das jeder mittanzen kann.

Historische Gewandung erwünscht, aber nicht verpflichtend.

Zeitalter: Mittelalter bis Renaissance

Veranstaltungsort: Centimeter VI Gersthof im 1.Stock (siehe Adresse)

Veranstaltungsbeginn: 18.30 Uhr (Zeit für ein Abendessen)

Tanzbeginn: ca. 20.00 Uhr

Veranstaltungsende: ca. 23.00 Uhr

Sperrstunde: 24.00 Uhr

Kosten: 14.- € Eintritt

Studenten 10.- €

Kinder ab 14 Jahre 7.- €

Eulenspielmitglieder gratis

Kommet, höret, sehet und tanzet

Le château royal de Blois ouvre les festivités organisées à l'occasion des "500 ans de Renaissance(s) à Blois" avec un grand bal Renaissance.

Cet événement, résolument festif, invite petits et grands à se mettre dans la peau d'un courtisan au temps des réjouissances royales de la Renaissance.
Guidés par un Maître à danser et les musiciens de l'ensemble "Le Banquet du Roy", les participants s'approprient pavanes, bransles, allemandes et gaillardes ; et expérimentent cette sensation jubilatoire de partager avec le groupe la même pulsation collective...

Ces cours s’adressent à tous ceux qui s'intéressent à la danse du 15ème au 18ème siècles. Amateurs, curieux, musiciens, chanteurs, acteurs, chercheurs, pourront s’initier à des danses telles que Bassadanza, Passamezzo, Gailiarda, Balletto, Menuet, Sarabande, Bourrée, Chaconne et d'autres danses du répertoire italien et français. 
Les deux niveaux proposés débutants / intermédiaires et intermédiaires / avancés permettent d'accueillir des danseurs professionnels ainsi que des stagiaires avancés en danse.

Programme

Nous vous proposons deux disciplines, danse renaissance italienne et danse baroque, réparties en quatre cours pouvant être choisis séparément ou à la suite. Un cours comprendra au total 12 heures d’enseignement.

Programme danse renaissance italienne

Les deux cours incluront un travail spécifique sur le style des XVe et XVIe siècles. 

• Débutant/intermédiaire : cascarda "La Castellana" de Fabrizio Caroso, Il Ballarino, 1581. 
Etude du style et de quelques variations de la bassedanse italienne du XVe siècle. 

• Intermédiaire/avancé : balletto "Gagliardi Di Spagna" de Fabrizio Caroso, Nobiltà di Dame, 1600. 
Travail sur les movimenti accidentali dans les bassedanses italiennes du XVe siècle.

Programme danse baroque

• Débutant/intermédiaire : 
Je vous propose un parcours dansé sur les formes faisant partie de la suite française (courante, sarabande, bourrée, rigaudon, gigue, menuet, chaconne, passacaille). 
Nous étudierons des extraits de différentes danses de répertoire du début du XVIIIe siècle. 

• Intermédiaire/avancé :  
Entrée pour une femme, dansée par Mlle Guilot. 
Chorégraphe, Guillaume-Louis Pécour, publiée par Gaudau en 1713. 
Musique de Jean-Baptiste Lully, extraite de la tragédie Atys. 
Lien https://gallica.bnf.fr/ark:/12148/btv1b8623248j.r=gaudrau.langFR (pp.67 et 68 du livre) 

Jigg, danse pour un couple. 
Chorégraphe, Anthony L’Abbé, publié par François Le Rousseau en 1725. 
Musique de La Coste, extraite de la tragédie Bradamante. 
Ou 
La Contredanse (gigue pour couple) 
Chorégraphe, Guillaume-Louis Pécour, publiée par Gaudau en 1713. 
Musique de La Coste, extraite de la tragédie Bradamante. 
Lien : https://gallica.bnf.fr/ark:/12148/btv1b8623248j/f43.item.r=gaudrau.z (pp.16-18 1ère partie du livre)

Plus d'information

Enseignantes 

Bruna Gondoni et Cecilia Gracio Moura 

Dates
Vacances de février
Du samedi 23 février au vendredi 1er mars 2019.

Niveaux
Débutant, intermédiaire et avancé.

Planning

Attention aux cours de la journée du 23/02, inversés par rapport aux autres jours.
Studio Kim-Kan, 46 rue des Rigoles 75020 Paris.
Métros Jourdain ou Gambetta.

Tarifs 

Programme
Le programme vous sera précisé ultérieurement.

Télécharger le bulletin d'inscription

Posilipo, jene sanfte Hügelkette mit ihrem grandiosen Ausblick

über die neapolitanische Bucht war seit jeher der Rückzugsort der
Reichen und Mächtigen Neapels. Auch jetzt, ermattet von über
hundert Jahren spanischer Herrschaft, entflohen die Principi und
Marchesi der Sommerglut der Stadt ebenso wie die kastilischen
Generäle und Adjutanten, Prälaten, Kardinäle, Neureiche und Karrieremacher. In ihren prächtigen Landhäusern genossen sie die
Meeresbrise und vertrieben sich die Zeit mit Kunst, Musik und
Tanz, Banketten und Komödien, philosophischen Gesprächen und
raffinierten Intrigen …
Die sommerliche Atmosphäre dieser Villen dient uns als Rahmen für ein rauschendes Fest mit Musik, Tanz und Theater aus
dem Süditalien des frühen 17. Jahrhunderts. In den Kurstagen der
Woche bereiten wir gemeinsam das Fest vor.
Teilnehmerkreis:
• alle, die Freude am Tanzen haben, ob Einsteiger
oder Fortgeschrittene
• alle, die gerne musizieren, ob historisches oder
modernes Instrumentarium
• alle, die schon immer einen Einstieg in die Commedia dell‘arte gesucht haben
• alle, die gerne praktisch-kreativ tätig werden
und Pinsel, Hammer o.ä. in die Hand nehmen
wollen, um einen weißen Rittersaal in eine
bunte Festszenerie umzugestalten
• alle, die die Gelegenheit nutzen wollen, mit
einer Expertin ein historisch adäquates Kostüm
zu entwerfen, fertigzustellen oder zu verfeinern
• alle, die nicht nur tanzen oder nur musizieren wollen, sondern die daran Spaß haben, in ein buntes
und hochwertiges Kreativprogramm einzutauchen, miteinander zu genießen und zu feiern

Tanz, Musik, Theater

und kreatives Gestalten
im Neapel des frühen
17. Jahrhunderts

Tagungsnummer: 1927
Beginn: Sonntag, 25.08.2019, um 18:30 Uhr mit dem Abendessen
Anmeldung und Zimmervergabe ab 17:00 Uhr
Ende: Sonntag, 01.09.2019, um 10:00 Uhr nach dem Frühstück
Tagungsbeitrag:
€ 260 ,–

€ 140 ,– ermäßigt

Kinder € 60,–

Unterkunft und Verpflegung pro Person:
EZ € 443,–

DZ € 385,–

MZ erm. 3–13 Jahre € 238,–

MZ € 340,–

MZ erm. 14–18 Jahre € 267,–

DZ-Preise für Kinder und Jugendliche erfahren Sie bei der Verwaltung.

REFERENT(INN)EN:
Markus Lehner, Gesamtleitung, unterrichtet seit Jahrzehnten Historischen Tanz. Organisator des internationalen
„Symposiums für Historischen Tanz“ auf Burg Rothenfels.
Nicolle Klinkeberg ist seit vielen Jahren Referentin
für historischen Tanz und internationalen Folkloretanz.
Als Mitglied des Ensembles Corpo Barocco tanzte sie in
mehreren Händelopern.
Walter Waidosch, Gambenbauer und Restaurator von
Streichinstrumenten, Studium historische Aufführungspraxis bei N. Harnoncourt, Leiter der „Akademie Burg
Sternberg“.
Mojca Gal, Barockviolinistin und Tänzerin, studierte u. a. an­
der Schola Cantorum Basiliensis. Auftritte in verschiedenen
Ensembles (eigene Konzertreihe mit “Ad Fontes“ in Basel).
Philipp Gräßle, Restaurator für Gemälde und gefasste
Holzobjekte, Mitarbeit an verschiedenen Restaurierungsprojekten. Seit 2006 Bühnenausstattungen für diverse
Barockopern.
Brigitte Günczler, Kostümbildnerin, arbeitete u.a. am
 

Flyer

Danza Vosolvia lädt ein zum Wochenendkurs: L’Arte del Ballare - Die Tanzkunst im 15. Jahrhundert - TEIL 2  mit Lieven Baert, Gent

Einige italienische Tanzmeister wie Da Piacenza, Ebreo und Cornazano haben uns verschiedene Manuskripte mit Tanztheorie und Choreographien hinterlassen.

Sie sprechen darin alle über „die KUNST zu Tanzen“ und erwarten von den Ausführenden den Regeln der Musikalität, der Schrittgenauigkeit und rhythmischen Perfektion, der Eleganz und des Ausdrucks oder der Dynamik zu folgen.

Die Musik ist vielschichtig (mehr sogar als in den folgenden Jahrhunderten) und man benötigt ein gutes musikalisches Bewusstsein und Konzentration, um die Choreographien mit ihrem ganzen Potential auszuführen.

Katholisches Jugendheim Oberwesel, Martinsberg 3

Stadthalle Oberwesel
Samstag 9:30 – 12:30 und 13:30 – 17:00 Uhr
Sonntag 9:30 – 12 .30 und 13:30 – 16:00 Uhr
Teilnahmegebühr: 75,00 Euro

Träger der Veranstaltung: Katholische Erwachsenenbildung im Bistum Trier,
Fachstelle Bad Kreuznach Bildungswerk Oberwesel

Dieser Kurs legt seinen Schwerpunkt auf Tanztechnik und Stil des Quattrocento mit einem hohen Niveau! Er setzt den Herbstkurs 2018 fort. Eine Teilnahme am Herbstkurs ist aber keine Voraussetzung.
Daneben erarbeiten wir eine Suite für 12 Tänzer: Pavana, Saltarello und Piva von Dalza. Eine Choreographie von Lieven Baert für fortgeschrittene 15.Jahrhunderttänzer!

Schwierigkeitsgrad: Geeignet für alle Tänzer mit einer guten Basis bei Balli und Bassadanze des Quattrocento. Kenntnis der Basisschritte der vier Misure (Bassdanza, Quadernaria, Saltarello, Piva) wird vorausgesetzt.

Anmeldung bis 1. April 2019 per E-Mail an:
s.janning@gmx.net
Susanne Janning
Münsterstraße 14
D-55116 Mainz
Tel.: 0049 (0)6131 / 233375

Es sind Kaffeepausen vorgesehen. Getränke sind vorhanden. Gemeinsames Mittagessen: jeder, der möchte, kann gerne etwas für unser kleines Buffet mitbringen (zum Beispiel: Salate, Brot, hartgekochte Eier, Gemüsesticks, Würstchen, Käse, Kuchen etc.). So bekommen wir meistens ein leckeres Buffet für alle zusammen.

Unterkünfte findet Ihr unter: www.oberwesel.de
E-Mail: info@oberwesel.de
 

Das Gresley-Manuscript ist ein kleines Notizbuch, das von John Banys geschrieben wurde und zu dem Drakelow Familienarchiv gehört, die in Derbyshire/UK gefunden wurden. Das Manuskript listet 92 Tanztitel auf; lediglich acht von insgesamt 26 Tänzen, die mit ihrer Choreographie beschrieben werden, korrespondieren mit den ebenfalls im Manuskript aufgezeichneten Musikstücken.
Betrachtet man die Choreographien genauer, kann man Verbindungen zur Tanzpraxis auf dem Kontinente um 1500 oder früher feststellen. Es ist nicht zu vermeiden, dass vieles in diesem Werk sehr spekulativ bleibt, da das Manuskript keine Schrittbeschreibungen und nur sehr skizzenhafte Details zur Choreographie enthält. Unser Wissen über den italienischen und französischen Hoftanz und die Musik des 15. Jahrhunderts hilft uns aber, einige Rekonstruktionsprobleme zu lösen.

Trotzdem ist das Manuskript auf alle Fälle eine Hauptquelle zum Tanz in England um 1500!

Dieser Tanzkurs wird in diese Tänze einführen, neue Namen, Schritte und Figuren vermitteln. Er wird für Jeden mit Erfahrung mit Tänzen des 15. Jahrhunderts angeboten.

Mehr Informationen zum Programm, Kosten und Anmeldung im Flyer.